«Это май-баловник, это май-чародей…» Чьи поэтические строки цитирует герой романа «Двенадцать стульев»?

Реклама
Грандмастер

В романе Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев» среди множества остроумных реплик и сатирических зарисовок неожиданно появляется поэтическая строка: «Это май-баловник, это май-чародей веет свежим своим опахалом…». Её цитирует Ипполит Матвеевич Воробьянинов — бывший предводитель дворянства, ухаживая за Лизой Калачовой. Случайная ли эта поэтическая вставка?

Вряд ли. Строки, звучащие слегка комично в устах персонажа, на самом деле принадлежат поэту, которого называли одним из самых музыкальных лириков своего времени — Константину Михайловичу Фофанову.

Константин Фофанов родился в 1862 году в Петербурге. Его судьба была не слишком похожа на биографии блистательных классиков русской литературы. Семья — купеческая, небогатая. Образование — прерванное, большей частью самоучка. Однако с ранних лет Фофанов тянулся к книгам и писал стихи.

Его первые публикации появились в 1881 году, а уже в 1887 вышел первый поэтический сборник, который сделал молодого поэта знаменитым вдруг и сразу. Читатели находили в его строках искренность, музыкальность и ту романтическую грусть, которая была близка каждому. Критики называли его «поэтом надежды и светлой тоски».

Реклама

Стихотворение «Май», откуда взята строка, увидело свет 1 мая 1885 года. Весна у Фофанова — не просто время года, а символ обновления, перемен и красоты мира. Поэт мастерски соединяет пейзажную лирику с философским раздумьем о жизни:

Это май-баловник, это май-чародей веет свежим своим опахалом…

В трогательных строках — не только пробуждение природы, но и обновление чувств. Весна становится метафорой перемен, которых ищет душа человека.

Смотреть всё
Реклама

Хотя Фофанов официально не примыкал ни к одному литературному направлению, его поэзия стала своеобразным мостом между реализмом и символизмом. Образность, музыкальный ритм и философская глубина оказали влияние на будущих символистов — Брюсова, Бальмонта, Блока.

Фофанову было близко стремление искать в мире не внешние детали, а скрытые смыслы. В его стихах природа — зеркало эмоций человека. Особенно часто он обращался к весне и осени, видя в них отражение душевных состояний.

  • Интересный факт. Есть примечательный эпизод, иллюстрирующий признание Фофанова среди творческой интеллигенции. Художник Михаил Нестеров, восхищённый поэзией молодого автора, когда-то получил фотографию Исаака Левитана с автографом мастера. Спустя годы, увидев творчество Фофанова, он передал снимок поэту — как символический жест преемственности между живописью и поэзией.
    Реклама

К концу 1880-х годов Фофанов был одним из самых читаемых поэтов России.

Реклама

Почему Фофанов оказался в романе Ильфа и Петрова? Выбор строки из стихотворения Фофанова для «Двенадцати стульев» не случаен. Воробьянинов — герой уходящей эпохи. Его цитата о мае — ностальгия по времени юности, по старой России, по мечтам, которые больше не сбываются.

Для советских читателей 1920-х годов такие стихи могли казаться немного старомодными, как и сам Воробьянинов. Но в ироничном контексте звучала и нежная грусть: ведь вместе с эпохой ушли и её поэты.

Его сравнивали с Тютчевым и Фетом, называли предвестником эпохи поэтов Серебряного века.

Константин Фофанов остался в истории русской поэзии как автор тончайшей лирики и как голос переходного времени. Его строки о майском ветре, который «веет свежим своим опахалом», пережили не только своего создателя, но и целую эпоху.

Сегодня имя Фофанова вновь вспоминают те, кто ищет в поэзии не громкие декларации, а искренние чувства и красоту слова. Многие его стихи стали романсами. И в этом смысле Ипполит Матвеевич, сам того не ведая, стал хранителем памяти о поэте, который учил видеть в природе не просто пейзаж, а отражение человеческой души.

Реклама